##Exploratory Music From Poland
Live: Dizzy Kinetics (ゼニアル + Marek Choloniewski), ロバート・ピオトロヴィッチ, アンナ・ザラドニ, トマシ・クラコヴィアク, Ultra Functor, Chihei Hatakeyama
[![/sdlx/318620111104emfplogo.jpg](/sdlx/318620111104emfplogo.jpg)](http://emfp.pl/)
[Exploratory Music From Poland Homepage](http://emfp.pl/)
Artist info:
##DIZZY KINETICS
[dizzykinetics.wordpress.com](http://dizzykinetics.wordpress.com/)
ゼニアル (ウカシ・シャランケヴィッチ)
![/sdlx/318620111103zenial.jpg](/sdlx/318620111103zenial.jpg)
ウカシ・シャランケヴィッチ(Lukasz Szalankiewicz)、通称「ゼニアル」(音楽サウンドデザイン)は、クラクフで活動するアーティスト、サウンドデザイナー、歴史家、現代電子音楽キュレーターである。彼はポーランド電子音響音楽協会(PSeME)のメンバーであり、オーストリア、ロシア、ブルガリア、ドイツ、オランダ、チェコ、スロバキア、ウクライナ、フランス、中国、ハンガリー、ベラルーシ、ルーマニア、リトアニア、イスラエル、カザフスタン、ペルー、ブラジル、アルゼンチン、ウルグアイ、コロンビア、メキシコ、米国で開催された国際フェスティバルに参加してきた(一番最近の参加は、2011年にニューヨークのJuilliard およびポーランド文化協会によって開催されたFocus!フェスティバル)。彼はポーランドでもAudio Art Festival、Unsound Festival、Wro Festivalなどに参加し、Kordegarda Gallery (ワルシャワ)、Zamek Ujazdowski Contemporary Art Centre (ワルシャワ)、Contemporary Art Gallery Arsenal (ビャウィストク)、Contemporary Art Gallery (ブロツワフ) などにも数多くの出展がある。現在はグダニスクのLaznia現代美術センターで、サウンドアートプログラムの企画推進を担当している。彼の作品は、実験的なものからオーディオビジュアルパフォーマンス、双方向的インスタレーションなど多岐にわたる。ZenialおよびPalsecamの名でアルバムをリリースしており、Maciej SzymczukとのデュオAABZUのメンバーでもある。シャランケヴィッチは2005年にポーランドのクラクフで設立された実験音楽/サウンドのレーベル、AudioTongの共同創設者でもある。
[zenial.audiotong.net](http://www.zenial.audiotong.net/) / [myspace](http://www.myspace.com/zenialowski)
[Youtube: ZENIAL/ PL @ ZONE 22.05.2009](http://www.youtube.com/watch?v=-LH-cL6f3rY&feature=player_embedded)
Marek Choloniewski
![/sdlx/318620111103marekcholoniewski.jpg](/sdlx/318620111103marekcholoniewski.jpg)
1953年クラクフ生まれ。クラクフ音楽学院において(L. Wernerに)オルガンを、(B. Schaefferに)音楽・作曲理論を、(J. Patkowskiに)電子音楽を学び、2000年よりElectro-acoustic Music Studioのディレクターを務める。Muzyka Centrum Art Society、Freight Train、Studio MCH、DoubleMark、CH&K&K、mc2 duo duo、Infinity Quartett、Kinetic Trioおよびdizzy kinetics等、多数のグループやコミュニティの創設者ないし共同創設者である。ホウォニェフスキはインストゥルメンタル音楽、電子音響音楽、劇音楽、映画・ラジオ音楽の作曲家であり、サウンド/映像インスタレーションやアウトドア/ネットプロジェクトの創作者でもある。彼はヨーロッパ、南北アメリカ、アジアにおいて、コンサートやワークショップ、講演などを行なってきた。次に掲げるような数多くの国際プロジェクトの創案者、創立者、アートディレクター、コーディネーター、協力者である:「audio art」シリーズ (1987年)、Audio Art Festival (1993年~)、International Workshops for New Music Cracow/Stuttgart (1993年~). Internationale Akademie für Neue Komposition und Audio Art in Tirol (1993年~)、Silent Films with Music Live (1994年~)、Global Mix (1998年~)、Art Boat (2000年~)、GPS~Art (2000年~)、Ensemble Spiel (2003年)、Bridges and European Modern Orchestra (2003年)、Polish Society for Electroacoustic Music (2005年~)、Integra (2005~2011年) Polish Sound Art in China、Chinese Sound Art in Poland (2006~2011年)、PAFME (2006年~)、European Course for Musical Composition and Technologies (2006~2008年)、Festival for Polish Culture in Luxembourg (2008~2010年)、dizzy kinetics concert tours in South America (2007年~).受賞歴にはポーランド作曲家協会の名誉賞、文化・国家遺産省の大臣賞、ならびにニューヨークCEC ArtsLinkの独立プロジェクト助成金がある。2008年より国際電子音響音楽連盟(ICEM/CIME)の事務局長を務める。
[studiomch.art.pl](http://www.studiomch.art.pl/) / [myspace](http://www.myspace.com/marekcholoniewski)
[Youtube: Marek Chołoniewski / DARK& LIGHT / FACE](http://www.youtube.com/watch?v=Acgh9V4OuCA&feature=player_embedded)
##ロバート・ピオトロヴィッチ
![/sdlx/318620111103robertpiotrowicz.jpg](/sdlx/318620111103robertpiotrowicz.jpg)
サウンドアーティスト、作曲家、即興演奏家。主に電子音響音楽の分野で活動を行なっている。ピオトロヴィッチは、主にモジュラーシンセとギターを駆使する演奏家である。彼は世界各国のトップアーティストたちと活動を共にし、ポーランドの実験・即興音楽シーンで最も多作な即興演奏家である。作曲家としてもソロプロジェクト(レコーディング、演奏)、融合プロジェクト(演劇、文学、ラジオ用の総譜)、抽象的なサウンドインスタレーションなどで多数の作曲を行なっている。これまでにも世界各地のアートイベントに数多く参加してきた。「Musica Genera」レーベルおよびフェスティバルの共同創設者ならびにキュレーターであり、ポーランド国内外で催される、その他多数の現代音楽芸術フェスティバルやプロジェクトに1999年より参加している。ピオトロヴィッチは彼のトレードマークである激しくダイナミックなサウンドを、劇的かつバランスのとれた形で育んできた。ソロアルバムも数枚リリースしており、最新アルバムである2008年の「Lasting Clinamen」は、世界中の評論家より高い評価を受けた。現在に至るまで演奏家および作曲家として、アンナ・ザラドニやBurkhard Stangl、Valerio Tricoliと最も頻繁に活動を行なっている。その他の近年の活動としては、Oren Ambarchi、Jerome Noetinger、Martin Klapper、Xavier Charles、Lasse Marhaug、John Hegre、Tony Buck、Kevin Drummなどとのコラボレーションも。
[robertpiotrowicz.net](http://www.robertpiotrowicz.net/) / [myspace](http://www.myspace.com/robertpiotrowicz)
[Youtube: Robert Piotrowicz All Ears 2010 1/3](http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=rKebWDw5W7o)
[SoundCloud: Robert Piotrowicz – Lincoln Sea: Ice Walk by rurokura](http://soundcloud.com/rurokura/robert-piotrowicz-lincoln-sea)
##アンナ・ザラドニ
![/sdlx/318620111103annazaradny.jpg](/sdlx/318620111103annazaradny.jpg)
ワルシャワ在住のサウンドヴィジュアルアーティスト、作曲家、演奏家、キュレーター。アンナ・ザラドニの創造性は、サウンドヴィジュアルアートを通じて表現される。彼女は作曲家および演奏家として、現代的なミニマル言語を使ったアコースティック即興音楽から複雑に編成された実験的な電子音楽まで、幅広い分野で活動を行なう。映像アーティストとしてのザラドニは、インスタレーション、オブジェ、写真、ビデオを含む様々なメディアで創作活動を行なっている。彼女が向き合うのは、抽象美術、マイクロサウンド、建築要素、光、そして空間である。彼女の作品の特徴は、多義性および媒体と概念との関連性にあるザラドニの作品は、全世界各地のフェスティバルや展覧会で出展されており、最近の出展には、ベルリンの「SiILBERKUPPE」ギャラリー、同じくベルリンの「Kunst-Werke」、シドニーおよびメルボルンの「What is music? Festival」、オスロの「All Ears Festival 2010」、ニューヨークの「Unsound Festival 2011」などいままでのディスコグラフィーには、ソロレコーディングの他にもBurkhard Stangl、Tony Buck、ロバート・ピオトロヴィッチ、Cor Fuhlerとの各コラボレーションプロジェクトがありまた、演劇やマルチメディアプロジェクト用の音楽の作曲家でもある。彼女は「Musica Genera Festival」の共同創設者およびキュレーターである。
[annazaradny.net](http://www.annazaradny.net/) / [myspace](http://www.myspace.com/robertpiotrowicz)
[Youtube: Anna Zaradny All Ears 2010 1/2](http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=p266SZaJNxA)
##トマシ・クラコヴィアク
イディオフォーンの独創的な利用で有名なパーカッショニスト、トマシ・クラコヴィアクは、主にJoda Clement、Pau TorresおよびサウンドアーチストのHolger Schoorlと共同で演奏ならびに演奏・録音を行なってきた。その他行なってきたコラボにはJohn Oswald、Kaffe Matthews、CCMC、Alessandro Bosetti、Ute Völker、Phil Minton、Paul Dutton、Gert-Jan Prins、Vic Rawlingsとのそれがある。実験的な電子音響作品に影響を受けた彼のサウンドは、異なる音を発するドラムの探求であり、彼の作品は「トーンの素晴らしい重なりの行進」(The Wire誌)、「独創的で限りなく豊か」(Just Outside誌)、「全く異なるクオリティとトーン」(Brainwashed誌)などと評価されている。次のようなイベントにおいて、ソロやアンサンブルでの出演がある:Festival International de Musique Actuelle de Victoriaville、No Music Fest、Audio Art Festival、Musica Genera、Music-in-Galleries
[etuderecords.com](http://www.etuderecords.com/tomasz_krakowiak.php)
[SoundCloud: Tomasz Krakowiak/ Chris Strickland/ Pau Torres – 11/20/10 by Eminent Domain](http://soundcloud.com/eminent-domain/krakowiak-strickland-torres-11)
##Ultra Functor
![/sdlx/3186ultrafunctorujinmatsuo400.jpg](/sdlx/3186ultrafunctorujinmatsuo400.jpg)
2010年活動開始。Optrum、等で活動する美術家 / 蛍光灯音響装置「OPTRON」奏者、伊東篤宏と テクノ・シーンでマニアックな支持を集め、テープレーベルsludgeを主催する miclodiet による雑食性テクノイズユニット。
[伊東篤宏 Homepage](http://www.gotobai.net/)
[miclodiet.com](http://miclodiet.com/)
##Chihei Hatakeyama
![/sdlx/3186chiheihatakeyama.jpg](/sdlx/3186chiheihatakeyama.jpg)
1978年生まれ。神奈川県出身。Chihei Hatakeyamaとしてソロ活動を行う。電子音楽ユニットOpitope、佐立努とのLuis Nanook、ダブ・ロックバンドAll The Frogs Are Our Weekendとしても活動。独自の楽曲制作の他、映画などにも楽曲を提供。2006年にKrankyよりファーストアルバムをリリースし、世界中から何重にもプロセッシングされた楽器音が構築する美しい音色が評価された。以後各国のレーベルから積極的に作品の発表を続けている。
[chihei.org](http://www.chihei.org/)
##Exploratory Music From Poland
Live: Dizzy Kinetics (Zenial + Marek Choloniewski), Robert Piotrowicz, Anna Zaradny, Tomasz Krakowiak, Ultra Functor, Chihei Hatakeyama
[![/sdlx/318620111104emfplogo.jpg](/sdlx/318620111104emfplogo.jpg)](http://emfp.pl/)
[Exploratory Music From Poland Homepage](http://emfp.pl/)
Artist info:
##DIZZY KINETICS
[dizzykinetics.wordpress.com](http://dizzykinetics.wordpress.com/)
Zenial (Lukasz Szalankiewicz)
![/sdlx/318620111103zenial.jpg](/sdlx/318620111103zenial.jpg)
Lukasz Szalankiewicz, aka "Zenial" (Music and Sound Design) is a Krakow-based artist, sound designer, historian, and a contemporary electronic music curator. A member of the Polish Society for Electroacoustic Music (PSeME), he has participated in international festivals in Austria, Russia, Bulgaria, Germany, Holland, Czech Republic, Slovakia, Ukraine, France, China, Hungary, Belarus, Romania, Lithuania, Israel, Kazakhstan, Peru, Brasil, Argentina, Uruguay, Colombia, Mexico and the USA (most recently at the 2011 Focus! Festival organized by Juilliard and the Polish Cultural Institute in New York).
He has performed in Poland at the Audio Art Festival, Unsound Festival, Wro Festival, and at the Kordegarda Gallery (Warsaw), Zamek Ujazdowski Contemporary Art Centre (Warsaw), Contemporary Art Gallery Arsenal (Bialystok), Contemporary Art Gallery (Wroclaw) and in many other venues.
Currently he curates the sound art program at Contemporary Art Center Laznia in Gdansk.
His work ranges from research to audiovisual performance and interactive installations. He has released albums under the names Zenial and Palsecam and is one half of the duo AABZU with Maciej Szymczuk. Szalankiewicz is a co founder of the AudioTong label, a platform for experimental music and sound art operating from Krakow, Poland, since 2005.
[zenial.audiotong.net](http://www.zenial.audiotong.net/) / [myspace](http://www.myspace.com/zenialowski)
[Youtube: ZENIAL/ PL @ ZONE 22.05.2009](http://www.youtube.com/watch?v=-LH-cL6f3rY&feature=player_embedded)
Marek Choloniewski
![/sdlx/318620111103marekcholoniewski.jpg](/sdlx/318620111103marekcholoniewski.jpg)
Born 1953, in Krakow. Studied organ (with L. Werner), theory of music and composition (with B. Schaeffer) and electronic music (with J. Patkowski) at the Krakow Academy of Music, since 2000 the director of the Electro-acoustic Music Studio.
Founder and co-founder of many groups and societies: Muzyka Centrum Art Society, Freight Train, Studio MCH, DoubleMark, CH&K&K, mc2 duo duo, Infinity Quartett, Kinetic Trio and dizzy kinetics.
Choloniewski writes instrumental, electroacoustic, music for theater, film and radio, author of sound and video installations, audio-visual, outdoor and net projects. A world renown lecturer, composer, sound artist and live art performer. He has been giving concerts, workshops and lectures in Europe, North and South America as well as Asia.
Author, founder, artistic director, coordinator and cooperator of many international projects: „audio art“ series (1987), Audio Art Festival (1993-), International Workshops for New Music Cracow/Stuttgart (1993-). Internationale Akademie für Neue Komposition und Audio Art in Tirol (1993-), Silent Films with Music Live (1994-), Global Mix (1998-), Art Boat (2000-), GPS-Art (2000-), Ensemble Spiel (2003), Bridges and European Modern Orchestra (2003), Polish Society for Electroacoustic Music (2005-), Integra (2005-2011) Polish Sound Art in China, Chinese Sound Art in Poland (2006-2011), PAFME (2006-), European Course for Musical Composition and Technologies (2006-2008), Festival for Polish Culture in Luxembourg (2008-2010), dizzy kinetics concert tours in South America (2007-).
He received Honorable Award of the Polish Composers Union, Award of the Ministry of Culture and National Heritage, as well as the Independent Project grant of the CEC ArtsLink in New York. Since 2008 he is the Secretary of the International Confederation of Electroacoustic Music (ICEM/CIME).
[studiomch.art.pl](http://www.studiomch.art.pl/) / [myspace](http://www.myspace.com/marekcholoniewski)
[Youtube: Marek Chołoniewski / DARK& LIGHT / FACE](http://www.youtube.com/watch?v=Acgh9V4OuCA&feature=player_embedded)
##Robert Piotrowicz
![/sdlx/318620111103robertpiotrowicz.jpg](/sdlx/318620111103robertpiotrowicz.jpg)
Sound artist, composer, improviser. He works on contemporary electroacoustic music field. Piotrowicz is an instrumentalist whose main tools are modular synth and guitar. He's an experienced improviser, working with world's top artists. Composer, author of many solo projects (recordings, performances), interdisciplinary projects (scores for theatre plays, literary and radio projects) and abstract sound installations. He has participated in many art events around the world. Musica Genera label/festival co-founder and curator, and - since 1999 - many other contemporary sound art festivals and projects in Poland and abroad.
Piotrowicz is one of the most prolific artists in the Polish experimental and improvised music scene. He develops his own solo projects and also collaborates with world's leading sound artists and musicians.
As an instrumentalist, he works mainly with his own live performance setup, developed around his electric guitar and analogue modular synthesiser. He is both an accomplished performer of his own music and experienced improviser in different instrumental configurations wit other artists. His other activities include electro-acoustic studio compositions, composing for theatres, participation in interdisciplinary art projects and sound installation.
Piotrowicz has developed his trademark sound of intense dynamics seized in dramatic and balanced form. Several albums with his solo music had been released, the last one so far, "Lasting Clinamen" in 2008, highly acclaimed by the critics around the globe.
Robert Piotrowicz as instrumentalist and composer works most often with Anna Zaradny also Burkhard Stangl, Valerio Tricoli. Other collaborators in recent yerars included Oren Ambarchi, Jerome Noetinger, Martin Klapper, XavierCharles, Lasse Marhaug, John Hegre, Tony Buck, Kevin Drumm, and others.
[robertpiotrowicz.net](http://www.robertpiotrowicz.net/) / [myspace](http://www.myspace.com/robertpiotrowicz)
[Youtube: Robert Piotrowicz All Ears 2010 1/3](http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=rKebWDw5W7o)
[SoundCloud: Robert Piotrowicz - Lincoln Sea: Ice Walk by rurokura](http://soundcloud.com/rurokura/robert-piotrowicz-lincoln-sea)
##Anna Zaradny
![/sdlx/318620111103annazaradny.jpg](/sdlx/318620111103annazaradny.jpg)
Sound and visual artist, composer, instrumentalist, curator.
The creativity of Anna Zaradny is expressed through sound and visual art. As a composer and instrumentalist she works in a wide spectrum of genres: from acoustic improvised music with a contemporary minimalist language to the complex structures of experimental electronic music compositions.
As a visual artist, Zaradny creates in various media including installations, objects, photography and video. The artist uses abstraction, micro sound and architectonic elements, lights and space. Her pieces are marked by the ambiguity and the relationship between medium and ideas.
Zaradny's works have been presented in festivals and exhibitions all over the world, the last ones so far at: SiILBERKUPPE gallery, Berlin, Kunst-Werke, Berlin, What is music? Festival, Sydney, Melbourne, All Ears Festival 2010, Oslo, Unsound Festival 2011 New York.
The discography of Anna Zaradny includes solo recordings and collaborative projects with a.o.: Burkhard Stangl, Tony Buck, Robert Piotrowicz, Cor Fuhler. She is also author of music for theatre plays and multimedia projects. She is co-founder and curator of the Musica Genera Festival.
She lives and works in Warsaw.
[annazaradny.net](http://www.annazaradny.net/) / [myspace](http://www.myspace.com/robertpiotrowicz)
[Youtube: Anna Zaradny All Ears 2010 1/2](http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=p266SZaJNxA)
##Tomasz Krakowiak
Known for his unorthodox treatment of idiophones, percussionist Tomasz Krakowiak performed and/or recorded with his principal collaborators Joda Clement, Pau Torres and sound artist Holger Schoorl. His more occasional collaborators have included John Oswald, Kaffe Matthews, CCMC, Alessandro Bosetti, Ute Völker, Phil Minton, Paul Dutton, Gert-Jan Prins, Vic Rawlings. Influenced by experimental and electroacoustic practices, Krakowiak's sounds are explorations of different sonoristic drum qualities his work has been called “splendid overlapping calvacade of tones.”(The Wire), “unique and very, very rich” (Just Outside), and “of entirely different quality and tone” (Brainwashed).
Solo or ensemble appearances include:
Festival International de Musique Actuelle de Victoriaville, No Music Fest, Audio Art Festival, Musica Genera, Music-in-Galleries.
Selected Recordings:
"A/P" (Bocian), "La ciutat ets tu" (Etude), "Halcyon Science" (Barnyard Records), "Relay"(Spool)
[etuderecords.com](http://www.etuderecords.com/tomasz_krakowiak.php)
[SoundCloud: Tomasz Krakowiak/ Chris Strickland/ Pau Torres - 11/20/10 by Eminent Domain](http://soundcloud.com/eminent-domain/krakowiak-strickland-torres-11)
##Ultra Functor
![/sdlx/3186ultrafunctorujinmatsuo400.jpg](/sdlx/3186ultrafunctorujinmatsuo400.jpg)
[Atsuhiro Ito Homepage](http://www.gotobai.net/)
[miclodiet.com](http://miclodiet.com/)
##Chihei Hatakeyama
![/sdlx/3186chiheihatakeyama.jpg](/sdlx/3186chiheihatakeyama.jpg)
Chihei Hatakeyama Is A Sound Artist And Musician Living On The Outskirts Of Tokyo. He Has Performed For Years Under His Given Name And Also As One Half Of The Electroacoustic Duo Opitope, Along With Tomoyoshi Date. Hatakeyama Polychromes Memory-Evoking Soundscapes With Various Recorded Materials Of Electric, Acoustic Instruments Such As Electric Guitars, Vibraphone, And Piano. His Releases Is On Kranky, Room 40, Under The Spire, Hibernate Records, Magic Book Records, Home Nomal, OwnRecords And Spekk (As Opitope)..
[chihei.org](http://www.chihei.org/)