7月14日出演
パーカッション ソロ:高田みどり
観客参加型のフィルム・パフォーマンス『ん!打々』:奥山順市
サウンド・パフォーマンス:西原尚
サウンド・ポエトリー:ジャック・デュミエール
コラージュ:永戸鉄也
映像:生意気
空間演出:生意気、SCRAP PAGES、so+ba、牛嶋みさを
企画・制作 スーパー・デラックス
チケットは当日券あります
7月12日〜18日 ダダ発祥の地のキャバレー・ヴォルテールを再現し、国内外から様々なアーティストを招聘。連日、ライブ、パフォーマンス、ワークショップ、展示会や映像など盛りだくさんのプログラムで開催するダダ・フェスティバル!
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出演者詳細:
高田みどり
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マルチ・パーカッショニスト。1978年ベルリンでデビュー。リアス・ベルリン放送交響楽団、バイエルン放送交響楽団などと共演、ソリストとして国内外で演奏を続ける。1980年代より、アフリカ・アジアの音楽を研究し伝統音楽家と多く共演する。フリー・インプロヴィぜーション・トリオTon・Klamiとして各国で演奏。また舞台芸術家として、1995年より利賀フェスティバル、シアター・オリンピックス、エディンバラ芸術祭など演劇の舞台に立つ。作品:仏経音楽と打楽器のための「羯諦 羯諦、行くものよ 去り行くものよ」「沈黙の鳥」韓国国立管絃楽団のための「風の輪」LP/CD:「鏡の向こう側」「ルナ・クルーズ」「Tree of Life」「Mukwaju」等。
奥山順市
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1947年東京生まれ。日本においてもっとも影響力のある実験映画監督の一人。1964年、高校生の時に最初の映画を制作。玉川大学文学部芸術学科入学と共に本格的な実験映画制作にのめり込んでゆく。現在まで半世紀以上に渡り、エネルギッシュに作品を作り続けている。早くから国内外で活躍し、1971年には(『No Perforations』)がシカゴ国際映画祭で「シルバー・ ヒューゴー賞」を受賞。独特な遊び感覚のある彼の作品は、世界的に高い評価を受けており、ニューヨーク近代美術館、横浜美術館、各地の大学等にも収蔵されている。また、東京都写真美術館での大規模な展示をはじめ、国内外で数多くの個展、グループ展を行う。2010年には「第17回シドニー・ビエンナーレ」の一環として“スーパーデラックス@アートスペース”でも演奏。現在イメージフォーラム付属映像研究所客員講師。
[奥山順市 official site](http://www.ne.jp/asahi/okuyama/junichi/)
西原尚
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二つの耳で歩き、世界を聞く。音の研究、音の美術、録音、パフォーマンス、楽器制作、などの活動を展開。最近の展示、「Ende Tymes VI」(Knockdown Center、NYC、2016)、「六本木クロッシング2016」(森美術館、東京、2016)、「IDIO Soundlab」(個展、IDIO gallery、NYC、2016)、「耳のみち」(個展、Kunstraum Kreuzberg / Bethanien、ベルリン、2015)、「燈著你回來」(寶藏巖國際藝術村、台北、2015)など。またパフォーマンスも各所で展開(目下滞在中のNYでは、Experimental Intermedia、Harvestworks、WhiteBox、Queens Museum、Judson Memorial Church、等)。2015年ACCグラント。共訳書に『サウンドアート』『ミュージック』。
[西原尚 official site](http://nishiharanao.blogspot.jp/)
ジャック・デュミエール Jacques DEMIERRE(スイス)
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ジャック・デュミエールはピアニスト、作曲家 / 即興演奏家。伝統的な作曲法を学ぶとともに自由な即興演奏を試みる冒険心や、普段「音楽」として扱われない「詩」や「日常に潜む音 / ノイズ」なども積極的に音楽の一要素として自らの表現に取り入れてきました。これまでにアンサンブルや声のための数多くの作品を生み出し、ピアノ表現の可能性も同時に追求し続けています。また自らとは非常に異なる背景を持つアーティストとともに仕事をする機会を多数設け、音楽のさらなる可能性を広げる試みを続けています。音源はTzadik, héros-limite, Psi, Victo, jazzwerkstatt, Leo, Plainisphare, Creative Sources, INSUB., Intakt, Bocian Records, bardem, Unit Record, stv/amsからリリースされており、楽譜はSME / EMSから入手可能です。Photo by Ralph Kuehne
[ジャック・デュミエール official site](http://www.jacquesdemierre.com)
ジャック・デュミエール 新作「LISTENING」
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Urs Leimgruber / Jacques Demierre / Barre Phillips(本 274頁 フランス語/英語/ドイツ語 2016年 [Lenka Lente](http://www.lenkalente.com/product/listening-d-urs-leimgruber-jacques-demierre-et-barre-phillips) 出版)
永戸鉄也
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アートディレクター、アーティスト 1970年東京都生まれ。高校卒業後渡米、帰国後96年よりCDジャケットデザイン、ミュージックビデオのディレクション、広告やドキュメンタリー映像制作等に携わる。アーティストとしてコラージュ、写真、映像作品を制作、個展、グループ展で発表をしている。2003年、第6回文化庁メディア芸術祭デジタルアート優秀賞受賞。同年、トーキョーワンダーウォール公募2003・ワンダーウォール賞受賞。
[永戸鉄也 official site](http://www.nagato.org)
生意気
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70年ニュージーランド生まれのデイヴィッド・デュバル=スミスと、66年イギリス生まれのマイケル・フランクによるグラフィック、映像、立体等を手掛けるクリエイティブユニット。グラフィックを中心に、ハードなゴスペルミュージックや大工仕事、ガーデニングなど、持ち前の遊び心を活かして幅広く活動している。Photo by Namaiki
[生意気 official site](http://www.namaiki.com)
メインパートナー:カフェロイヤル
協賛:ビクトリノックス、SCRAP PAGES、スイス・プロ・ヘルヴェティア文化財団、ドルダー・グランド・ホテル・チューリッヒ、サカエ・シュトゥンツィ基金
後援:スイス大使館
キャバレー・ヴォルテール@スーパー・デラックス
7月12日 (火) 〜 7月18日 (月・祝)
ダダイズム100周年を記念して、スーパー・デラックスが期間限定でダダ発祥の地「キャバレー・ヴォルテール」に生まれ変わる。「ダダイズム」は1916年に活動拠点となったスイスのチューリヒ「キャバレー・ヴォルテール」から世界に広がったアート・ムーブメント。キャバレー・ヴォルテールでは、音楽、詩の朗読、パフォーマンス、美術作品の展示などのさまざまな催しが開催され、芸術家たちは自身の立場を画家や作家、ダンサー、音楽家と区別せず、さまざまな芸術表現を自由に用いることで、それまでにあった境界線を取り払うことを望み、新たなる価値観を生み出した。2002年、東京の地で始まったスーパー・デラックスも同じ想いを携え、現在まで数々の公演を開催。キャバレー・ヴォルテールとして開催する本プログラムは、現代を生きるアーティストたちが、音楽、アートワーク、ポエトリーリーディング、映像、ダンス、演劇などによって作り上げる刺激的な7日間となる。
出演アーティスト (50音順):石橋英子、伊藤桂司、牛嶋みさを、OL(五木田智央+塩田正幸)、奥山順市、大島健夫、ONNACODOMO、KAYO、CARRE、倉敷芸術科学大学(劇場の三科 再演 1925-1927-2016)、GREEN FLAMES(成田宗弘、田畑満、乾純)、小暮香帆、サムソナイト・オーケストラ(スイス)、ジャック・デュミエール(スイス)、37A、SCRAP PAGES、SO+BA、高田みどり、橘上、D.K.Z(HAMADARAKA+河村康輔)、鉄割アルバトロスケット、永戸鉄也、中山晃子、生意気、西原尚、HAIR STYLISTICS、マージナル・コンソート(今井和雄、越川 T、椎啓、多田正美)、巻上公一、マコ・クベック、MATT MOTTEL(Talibam! / USA)、三角みづ紀、MERZBOW、八木美知依、他
期間中7月15日(金)にこちらも開催!
[INTER-DESIGN FORUM TOKYO 2016 Vol. 2](https://www.super-deluxe.com/room/4134/)
山田真美、ペマ・ギャルポ、野老朝雄、木内みどり、伊東豊雄、松元ヒロ
Artists appearing July 14
Percussion solo: Midori Takada
Film performance: Junichi Okuyama
Sound Performance: Nao Nishihara
Sound Poetry: Jacques Demierre (Switzerland)
Collage: Tetsuya Nagato
Video: Namaiki
Interior Design: Namaiki, Scrap Pages, so+ba, Misao Ushijima
Produced by SuperDeluxe
Door Tickets Available
From July 12 to July 18 SuperDeluxe becomes the center-piece of the Dada 100 anniversary in Japan. Art enthusiasts, the curious, and the thirsty can experience a unique space, recreating the atmosphere of the Cabaret Voltaire - birthplace of Dadaism in 1916 Zurich. Every evening, the Cabaret Voltaire at SuperDeluxe will present a variety of groundbreaking performances featuring dance, music, poetry and more.
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Artist Information:
Midori TAKADA
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Midori Takada is a Japanese composer and percussionist who played her first concert in 1978 in Berlin. She performs internationally as a soloist and in groups. Takada has performed with Berlin Radio Symphony Orchestra, Bavarian Radio Symphony Orchestra and is also known for incorporating traditional music from Africa and Asia into her compositions. Takada was a member of the free improvisation group Ton-Klami and the Mkwaju Ensemble. She is also well-known for her work in theater. Her recordings include the highly sought after "Through The Looking Glass" Mkwaju Ensemble's "Ki Motion" and many more. Her works include compositions for Buddhist chants and percussion such as "Gone gone, gone beyond, gone altogether beyond" and "Silent Birds" and for Korean traditional symphony orchestra such as "Ring of the Wind."
Jun’ichi OKUYAMA
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Born in Tokyo in 1947, Jun’ichi Okuyama is one of Japan’s seminal experimental filmmakers. He made his first film in 1964 as a high school student, and became fully involved with filmmaking after entering Tamagawa University’s Department of Literature. He has since remained constantly active, creating over 70 highly original experimental works over the last 47 years. Okuyama was recognized internationally early on, with his first screening outside of Japan (the radical 1971 ‘disposable film’ entitled No Perforations) being awarded a Silver Hugo at the Chicago International Film Festival. His distinctively playful approach to the medium of film is widely admired and his most famous works are included in the collections of The Museum of Modern Art (New York), The Yokohama Museum of Art Anthology Film Archives and many top universities worldwide. He has been involved in large-scale exhibitions at the Tokyo Metropolitan Museum of Photography and has held both solo and group exhibitions at home and abroad. In 2010, Okuyama performed at SuperDeluxe@Artspace as part of the 17th Biennale of Sydney. He is currently a visiting lecturer at Image Forum's Film Research Center.
[Jun’ichi Okuyama official site](http://www.ne.jp/asahi/okuyama/junichi/)
Nao NISHIHARA
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Walking on two ears in this world, NISHIHARA continues sound activities such as research, sound art, recording, performance, instruments production and so on. Recent exhibition includes “Ende Tymes VI” (Knockdown Center, NYC, 2016), “Roppongi Crossing 2016” (Mori Art Museum, Tokyo, 2016), “IDIO Soundlab” (Solo exhibition, IDIO gallery, NYC, 2016), “Reinen der Ohren” (Solo exhibition, Kunstraum Kreuzberg / Bethanien Berlin, 2015) “燈著你回來” (Treasure Hill Artist Village, Taipei, 2015). He also performs often specially in NYC at Experimental Intermedia, Harvestworks, WhiteBox, Queens Museum, Judson Memorial Church, etc. His co-translation include “Soundart” and “a Brief History of Music”.
[Nao Nishihara official site](http://nishiharanao.blogspot.jp/)
Jacques DEMIERRE (Switzerland)
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Jacques Demierre is a pianist, composer and improviser. Whether acoustic or electro-acoustic, respectful of traditional music writing or embracing free improvisation, his experimentations feed into music as well as sound poetry and sound intervention in situ. They are all driven by the same constant search for consciousness of sound. Author of numerous pieces for ensemble or voice, he also explores the power of everyday noises. Extending the sound possibilities of the piano instrument, Jacques Demierre also interrogates the ways in which it can approach the sphere of language. He develops a very cross and interdisciplinary critical conception of music which gives him the opportunity to work with artists from very different backgrounds. His work is documented on Tzadik, héros-limite, Psi, Victo, jazzwerkstatt, Leo, Plainisphare, Creative Sources, INSUB., Intakt, Bocian Records, bardem, Unit Record, stv/ams and his scores are available on SME/EMS. (Photo by Ralph Kuehne)
[Jacques Demierre official site](http://www.jacquesdemierre.com)
NEW!! "LISTENING"
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Urs Leimgruber / Jacques Demierre / Barre Phillips (274 page book / texts in French, English, German / published 2016 by [Lenka Lente](http://www.lenkalente.com/product/listening-d-urs-leimgruber-jacques-demierre-et-barre-phillips))
Tetsuya NAGATO
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Art Director / Artist. Born in Tokyo, Japan, 1970. Enjoyed painting since childhood. Nagato spent some years in the United States to study art after graduating high school.His works varies from photography, mixed media collages, digital photo collages; many of the collages consisted of old books, papers and prints and also his photo prints, to illustrations. As an art director and a graphic designer, he has been working for many top Japanese musicians including UA and Southern All Stars and also for fashion and other advertisements. In the summer of 2008, Nagato had challenging exhibition "Tetsuya Nagato Tokyo Tour" showing his creation with three different genres of art from his diverse activities, simultaneously at three different galleries in Tokyo.
[Tetsuya Nagato official site](http://www.nagato.org)
Namaiki
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Photo by Namaiki
[Namaiki official site](http://www.namaiki.com)
Main Partner: Cafe Royal, Switzerland
Partner: Victorinox, Scrap Pages, Pro Helvetia, Dolder Grand Zürich, Sakae Stünzi Foundation
Support: Embassy of Switzerland in Japan
July 12 to 18 Cabaret Voltaire artists artists include (alphabetical order): Akiko Nakayama, CARRE, D.K.Z (Hamadaraka + Kosuke Kawamura), Eiko Ishibashi, Green Flames (Munehiro Narita, Mitsuru Tabata, Jun Inui), Hair Stylistics, Jacques Demierre (Switzerland), Joh Tachibana, Junichi Okuyama, Kaho Kogure, Kayo, Keiji Ito, Koichi Makigami, Kurashiki University of Science and the Arts (New Sanka 1925-1927-2016 in the Theater Performance), Mako Kubeck, Marginal Consort (Kazuo Imai, Koshikawa T, Shii Kei, Masami Tada), Matt Mottel (Talibam! / USA), Merzbow, Michiyo Yagi, Midori Takada, Misao Ushijima, Mizuki Misumi, Namaiki, Nao Nishihara, OL (Tomoo Gokita + Masayuki Shioda), onnacodomo, Samsonite Orchestra (Switzerland), 37A, Scrap Pages, so+ba, Takeo Oshima, Tetsuwari Albatrossket, Tetsuya Nagato and more!